Top 3 seizoen 25/26

Reken op Jazz Brugge om talent te spotten en serveren dat weldra op grote – zoniet de grootste – podia staat. Ola Tunji (BE) zit in de voorhoede van de nieuwe generatie jazzbands; zij spelen Coltrane-doordrenkte spirituele jazz met bezieling en vuur. Dé naam om in de gaten te houden is zonder twijfel Fuensanta (MX). De Mexicaanse bassiste heeft alles om de next big thing in jazz te worden: uniciteit, virtuositeit en de superpower om een heel breed publiek te boeien. Maak vooral ook kennis met Brahja, dat vanuit New York naar Brugge afzakt voor spirituele jazz waarin ook invloeden uit de Scandinavische jazzscene doorklinken. Veel steviger gaat het eraan toe bij Lagon Nwar. Het Franse gezelschap baart een wild liefdeskind van (free)jazz, afrobeat, Ouagadougou folk en psychedelische pop. MESTIZX – het Boliviaans-Amerikaanse duo Ibelisse Guardi Ferragutti & Frank Rosaly – versmelt dan weer jazz en folk met de rauwe energie van punk en laagjes elektronica. Voor eigentijdse jazz doordrenkt met elementen uit de traditionele Turkse muziek kunnen we rekenen op Korhan Futacı. De Belgisch-Ghanese ESINAM sluit dag 2 af met dwarsfluit, synths, loopstations en een arsenaal aan percussie-instrumenten.

19.00-19.45 Inkomhal | Ola Tunji
20.00-20.50 Kamermuziekzaal | Brahja
20.00-20.50 Studio 1 | Lagon Nwar
21.15-22.05 Concertzaal | Fuensanta
22.30-23.20 Studio 1 | MESTIZX (Ibelisse Guardia Ferragutti & Frank Rosaly)
22.30-23.20 Kamermuziekzaal | Korhan Futacı
23.30-00.15 Inkomhal | ESINAM
00.15 - 01.00: DJ-set 19.00 Ola Tunji

Ola Tunji is een relatief jong quartet van in Brussel wonende Franse conservatoriumstudenten. Ze verkennen samen de grenzen van spirituele jazz en free jazz naar het voorbeeld van hun grote helden John Coltrane, Pharoah Sanders, Albert Ayler, … Op het voorplan staat de nog steeds maar 24 jarige Ornella Noulet, die haar sax tegelijk kan laten schuren en zalven als een volleerd jazz veteraan. Hun muziek omschrijven ze zelf als gezamenlijke meditaties, waarin ze via improvisatie uiting geven aan liefde, medeleven, vreugde en sereniteit. Al musicerend gaan ze samen op zoek naar een diepere menselijkheid. Eind vorig jaar brachten ze hun eerste ongetitelde debuut digitaal uit op Bandcamp. Deze werd meteen internationaal opgepikt door onder meer het Canadese One Man’s Jazz, het Amerikaanse All About Jazz en werd door Bandcamp zelf eveneens als “highlight” naar voor geschoven. Op dit moment zijn ze volop aan het werken aan een debuutplaat, die in het voorjaar van 2026 officieel zal verschijnen bij W.E.R.F. records. Jij kan alvast bevoorrechte getuige zijn van dit nieuwe materiaal, dat ze tijdens Jazz Brugge live zullen brengen.

20.00 Brahja

Sinds 2008 – in al zijn verschillende gedaantes – maakt Brahja zijn eigen, bijzondere vorm van avant-garde en spirituele jazz. Al meer dan anderhalf decennium ontwikkelt de groep een unieke sound die zijn wortels heeft in de jazzscènes van New York en Montréal, maar waarvan de vertakkingen zich veel verder uitstrekken. Oprichter, bandleider, saxofonist en multi-instrumentalist Devin Brahja Waldman, een vaste waarde binnen de iconische downtown New York jazzscene, bracht muzikanten samen van buiten die stad om zijn muzikale visie vorm te geven. Voor Jazz Brugge steekt het collectief de Atlantische Oceaan over en transformeert het tot een trio met Georgia Wartel Collins en Joakim Heibø Johansen, waarin ook invloeden uit de Scandinavische jazzscene doorklinken.

 

20.00 Lagon Nwar

Lagon Nwar is een uniek Frans ‘etno jazz’ collectief dat intensiteit, diversiteit en poëtische diepgang samenbrengt. Gedreven door saxofonist Quentin Biardeau en bassist Valentin Ceccaldi - bekend van Le Tricollectif - nodigt dit viertal uit tot een muzikale reis doorheen verschillende culturen. Vooraan op het podium staat de charismatische zangeres Ann O’Aro. Ze groeide op in La Réunion en in haar muziek vermengt ze de stuwende energie van maloya - de plaatselijke muziekstijl - met snedige en activistische teksten in het Creools en het Frans. Het viertal wordt vervolledigd met Marcel Balboné, percussionist en zanger uit Burkina Faso. Zijn hypnotiserende ritmes op traditionele percussie-instrumenten maken de muziek van deze band extreem aanstekelijk. Samen navigeert Lagon Nwar moeiteloos tussen La Réunion, Burkina Faso, Orléans, Ouagadougou en Parijs – en creëert het een geluid dat nooit eerderte horen was, ergens tussen afro-jazz, maloya, rock-psyché en Europese pop.

21.15 Fuensanta

Fuensanta is ongetwijfeld een van dé opkomende sensaties in de internationale jazzscene. De zangeres en bassiste werd geboren in de Mexicaanse havenstad Veracruz en begon haar muzikale reis op 13-jarige leeftijd. Om zich te vervolmaken als jazzmuzikante ging ze studeren aan het jazzconservatorium van Amsterdam waar ze summa cum laude afstudeerde. In haar muziek viert en bezingt ze de natuur en de cultuur van haar geboorteland Mexico. Haar gloednieuwe quartet, met Gabriel Milliet, Isa Crespo en Álex Lázaro, brengt vier kleurrijke muzikale soulmates samen, toegewijd aan het creëren van een diepgaand surrealistisch droombeeld. Het roept Mexicaanse en Latijns-Amerikaanse traditionele muziek op, evenals jazz, improvisatie en klassieke muziek, waarbij de oprechtheid van haar stem en teksten alle gebaren, nuances en beslissingen stuurt. Het geluid dat hieruit ontstaat blinkt uit in uniciteit.

22.30 MESTIZX (Ibelisse Guardia Ferragutti & Frank Rosaly 

MESTIZX is het krachtige debuutalbum van de in Bolivia geboren performer Ibelisse Guardia Ferragutti en de gerenommeerde uit Chicago afkomstige drummer Frank Rosaly.  Het duo, dat nu in Amsterdam woont en zowel muzikaal als persoonlijk een koppel is, duikt diep in hun inheemse wortels in Bolivia, Brazilië en Puerto Rico om een gedurfde muzikale meditatie te creëren over dekolonisatie, identiteit en verzet. MESTIZX vermengt avant-jazz, art punk, bomba, cumbia, ritmes uit het Andes gebied en experimentele elektronica tot een geluid dat even rauw en ritueel is als futuristisch. Met echo’s van Juana Molina, Tortoise en Elza Soares viert dit project gemengde afkomst en radicale hybriditeit. Tegelijkertijd diep persoonlijk en uitbundig gemeenschappelijk, is MESTIZX protestmuziek waarop je kunt bewegen: zielvol, subversief en volstrekt origineel.

22.30 Korhan Futacı

Van zodra Korhan Futacı zijn lippen op het mondstuk van zijn saxofoon zet, begint zijn ritueel. Tijdens zijn concerten neemt deze vooraanstaande figuur uit de Turkse alternatieve muziekscene ons mee, vertrekkend vanuit de broeierige chaos van Istanbul, richting een onbekende klankwereld. Een plek die bruist van leven, maar ook donkerte in zich draagt en waar traditionele Turkse muziek versmelt met vrije improvisatie. Korhan Futacı stond al op ontelbare podia, waaronder met de freejazzgroep Konstrukt op festivals als Roskilde, Jazzfest Saalfelden en A’larme Festival. Dankzij zijn veelzijdige artistieke expressie werkte hij samen met topmuzikanten uit uiteenlopende genres, waaronder avant-gardepioniers als Peter Brötzmann, Marshall Allen, Thurston Moore, Ken Vandermark en William Parker. We zijn dan ook meer dan blij om hem vandaag tijdens Jazz Brugge een podium te kunnen bieden.

23.30 ESINAM

De Brusselse muzikante met Ghanese roots Esinam is ongetwijfeld één van de hardest working women in de Belgische muziekscene. Met haar voornaamste instrument - de dwarsfluit - trok ze intussen de hele wereld rond en liet zich inspireren door alle geluiden en invloeden die op haar pad kwamen. In haar meest recente werk graaft ze steeds dieper in de muzikale rijkdom van de Afrikaanse muziektradities. Eerder dit jaar bracht ze nog het internationaal gewaardeerde album Healing Voices uit in duo met de Zuid-Afrikaanse percussionist en multi-instrumentalist Sibusile Xaba. Op Jazz Brugge treedt ze opnieuw solo aan, gewapend met haar dwarsfluit, synths, loopstations en een arsenaal aan percussie-instrumenten. Esinams muziek is bezwerend, harmonieus en zet aan tot dansen. Een gedroomde afsluiter dus voor deze mooi gevulde zaterdagavond op Jazz Brugge.

Jazz Brugge belooft opnieuw een spannende smeltkroes van artiesten die graven naar hun wortels en identiteit. De Haïtiaanse zangeres Renette Désir bezingt (in het Creools) aan de zijde van de Belgisch-Italiaanse pianist Fabian Fiorini haar gedwongen ontheemding als politiek vluchtelinge. Vocaliste en Grammy-nominee Somi slaat de muzikale brug tussen Verenigde Staten, Rwanda en Oeganda. Ze boetseert de muziek van haar hart en de twee continenten die haar hebben gevormd tot een elegant amalgaam. Trompettist Peter Somuah blaast de grenzen weg tussen jazz, funk, soul, afrobeat en traditionele Ghanese muziek tijdens een concert dat feest ademt. W.E.R.F.-records-artiest Kunde sluit dag 1 van de tiende editie van Jazz Brugge af met een mix van hedendaagse jazz, P-funk en afrobeat – een sound die zijn Belgisch-Kameroense roots swingend samenvat.

 

19.30-20.15 Kamermuziekzaal | Désir & Fiorini
20.30-21.30 Concertzaal | Somi
22.00-23.00 Concertzaal | Peter Somuah Group
23.15-00.00 Inkomhal | Kunde 19.30 Désir & Fiorini

De Belgisch-Italiaanse pianist Fabian Fiorini valt niet in één hokje te plaatsen. Zijn inspiratiebronnen variëren van klassiek en hedendaagse jazz tot klankonderzoek. In jazzmiddens is hij vooral gekend voor zijn werk bij het avant-garde ensemble Mâäk en ook bij Aka Moon is hij een graag geziene gast. De Haïtiaanse zangeres Renette Désir zag zich zeer recent genoodzaakt om haar thuisland te verlaten als politieke vluchteling. In haar muziek bezingt ze deze gedwongen ontheemding en gebruikt ze sociaal geëngageerde en vaak militante Haïtiaanse poëzie, geschreven in het Creools, waarvan sommige gedichten tot 500 jaar terug in de tijd gaan. Haar karakteristieke stem doet tegelijk denken aan klassieke Amerikaanse jazzzangeressen én aan Cathy Berberian. Samen brengt het duo een avontuurlijke mix van roots en forward thinking music.

20.30 Somi

Somi Kakoma - de voor een Grammy genomineerde zangeres-componiste, toneelschrijfster en Broadway-actrice, in de jazzwereld simpelweg bekend als Somi - werd geboren in Illinois als dochter van ouders die emigreerden uit Rwanda en Oeganda. Ze vond haar muzikale identiteit op de brug tussen Afrikaanse en Amerikaanse culturen. Onder de zorgvuldige begeleiding en het mentorship van de legendarische trompettist Hugh Masekela heeft Somi haar eigen weg gebaand als artieste, geleerde en activiste. Na een wervelende periode vol nieuwe creatieve hoogten in de theaterwereld, markeert haar aankomende album een langverwachte terugkeer naar haar roots als singer-songwriter. De plaat werd geschreven en gedeeltelijk opgenomen in Lagos, Dakar, Parijs en New York. Het resultaat is een muzikaal reisverslag waarin diep persoonlijke verhalen worden verweven met moderne jazz en Afrikaanse grooves.

22.00 Peter Somuah Group

Peter Somuah groeide op in Accra, de hoofdstad van Ghana. Muziek werd hem als kind met de paplepel ingegeven en al op jonge leeftijd werd duidelijk dat zijn levenspad zich verder in de muzikale richting zou ontwikkelen. Als autodidactische trompettist en componist leerde hij zichzelf trompet aan door eindeloos te luisteren naar helden als Miles Davis, Freddie Hubbard en Roy Hargrove. Op zijn veertiende speelde hij in een marchingband highlife en afrobeat in Accra, twee typische Ghanese muziekstijlen. Na tournees door China en Europa vestigde hij zich in Rotterdam en begon hij zijn studies aan het Rotterdams Conservatorium.In 2021 ontving hij in Nederland de Erasmus Jazz Award voor jong jazztalent, gevolgd door de Edison Jazz Award in 2022 voor zijn debuutalbum Outer Space. Op zijn tweede en meest recente album Highlife - dat verscheen op het vooraanstaande Duitse jazzlabel ACT - brengt hij hulde aan de muziek van zijn thuisland en keert hij terug naar zijn roots. Virtuositeit en groove gaan hand in hand. Stilzitten is geen optie.

23.15 Kunde

Kunde - aka Joram Kunde Boumkwo - is een Belgisch-Kameroense rapper, producer en multi-instrumentalist die hiphop met elementen van hedendaagse jazz, P-funk en afrobeat vermengd. Omringd door de Pan-Afrikaanse polyritmische muziek van zijn vader en zijn eigen collectie nineties hiphop, ontwikkelde hij als tienjarige een passie voor beatboxen en beatmaking. Later ontplooide de Gentse artiest zich tot pianist, vocalist en basgitarist. Als volledig autodidact creëerde hij zijn unieke sound die doet denken aan artiesten als Anderson .Paak, Patrice Rushen, Quincy Jones, Fela Kuti en Kendrick Lamar. Zijn debuutalbum Dandelion werd vorig jaar uitgebracht bij W.E.R.F. records. In dit conceptalbum gebruikt hij storytelling, rap, spoken word en field recordings van zijn ervaringen in Kameroen om de complexiteit van zijn Afro-Belgische identiteit, intergenerationeel trauma, toxische masculiniteit en neokolonialisme te verkennen. Onlangs breidde hij zijn soloproject uit tot een zinderende live bandervaring, waarmee hij ook op Jazz Brugge zal aantreden: Léa Kadian (bas), Creo Cristoria (saxofoon), Jérôme Pringiers (toetsen) en Simon Derover (drums). Zijn energieke concerten laten niemand onbewogen!

Tenzij je dagelijks in de fitness vertoeft, weet je dat ‘de drie grote B’s’ uiteraard staan voor Bach, Beethoven en Brahms. Éminence grise Jos van Immerseel presenteert na een rijke carrière van zes decennia naar aanleiding van zijn 80e verjaardag een gerijpte lezing van deze klassiekers voor het klavier. En noblesse oblige: elke meester krijgt zijn eigen klavier.

Bekijk het programmaboekje ↗

Laat je meevoeren naar de nabije maar exotische wereld van het 10e-eeuwse Córdoba. In deze middeleeuwse wereldstad leefde toen de christelijke slavin Subh. Ze werd ontvoerd en verkracht, maar schopte het uiteindelijk wel tot koningin. Was haar liefde voor haar stad groter dan die voor haar man, de kalief? Gitarist Enrike Solinis en zijn Euskal Barrok Ensemble betoveren en verleiden met klanken en verhalen uit het middeleeuwse Spanje en zijn meltingpot van talen, culturen en religies.

Bekijk het programmaboekje ↗

Voor het tweede luik  van deze Night of Bits #1 duikt kunstenaarskoppel Federico Vladimir & Pablo Lilienfeld in de geschiedenis van hun moeders, beiden Europese oorlogsvluchtelingen met de naam ‘Monica’. Het resultaat is een multimediale voorstelling waarbij de schilderijen en erotische foto’s die hun moeders nalieten de visuele bouwstenen zijn in een verhaal over niet-heteronormatief moederschap.

Voor Afanador liet de Spaanse choreograaf en publiekslieveling Marcos Morau zich inspireren door de flamenco. Samen met dertig dansers van het Ballet Nacional de España creëert hij een verbluffende fusie tussen de wereld van fotograaf Ruvén Afanador (bekend van Vogue, Vanity Fair, Rolling Stone) en hedendaagse dans. In een opeenvolging van scènes ontwikkelt zich een zwart-wit collage van beelden en poses, aangevoerd door de vurigheid van de flamencodans.

bekijk het programmaboekje

Maak kennis met SOV Young, het symfonische jeugdorkest van en voor jongeren tussen 14 en 20 jaar. Onder leiding van Nicolás Pasquet zetten ze hun tanden in onder andere Dvořáks iconische Negende symfonie ‘Uit de nieuwe wereld’. Na vier dagen coaching door musici van Symfonieorkest Vlaanderen veroveren de jonge muzikanten het podium! Het wordt extra verrassend, want ook een veelbelovende jonge solist en componist laten horen wat ze in hun mars hebben.

Bekijk het programmaboekje ↗

Aan de hand van een eeuw barokrepertoire ben je getuige van Venus’ geboorte en haar bitterzoete liefdesavontuur met Adonis, die enkel van lente tot herfst aan haar zijde mag vertoeven. Ze wordt eeuwig gehaat door Juno en Minerva als Paris haar als de mooiste godin kiest. Niet enkel Venus maakt het bont: ook haar zoon Cupido is meer bengel dan engel.

Bekijk het programmaboekje ↗

Wat drijft een mens om de zwaartekracht te trotseren en hiervoor onmetelijke risico’s te nemen? Net als in de mythe van Icarus die zo dicht mogelijk bij de zon wilde geraken, betekent het dat je je vleugels kan verbranden. Rachid Ouramdane gaat de uitdaging aan en tast samen met een groep acrobatische dansers, een highliner en een klimmer de grenzen van de verticaliteit af. Corps extrêmes is een duizelingwekkende ervaring waarin uithoudingsvermogen, kracht, lef en de kwetsbaarheid van lichamen versmelten.

bekijk het programmaboekje

Net als Beethoven, held van alle romantici, schreef Robert Schumann een reeks symfonieën en concerti voor piano, viool en cello. Zowel zijn Tweede symfonie als het Celloconcerto zette hij in enkele weken tijd op papier. Marie-Elisabeth Hecker liet zich recent opmerken met haar temperamentvolle opnames van Elgar, Schubert en Brahms. En ook in dit late meesterwerk van Schumann laat ze haar liefde voor het romantische concerto de vrije loop.

Bekijk het programmaboekje ↗

Een jongleur en een cellist goochelen met een indrukwekkend arsenaal aan ballen en snaren. Klanken worden zichtbaar en vingervlugge trucs krijgen een melodie in dit unieke spektakel voor ogen en oren. Op de tonen van Bach en Marais én met een resem nieuwe composities onder de arm, nemen Vincent de Lavenère en Fabrice Bihan jong en oud(er) mee op een poëtische reis vol verrassing en verwondering.

Bekijk het programmaboekje ↗

Beethovens iconische concerto is niet vaak op historische instrumenten te horen. Helemaal interessant wordt het wanneer ook de Symphonie fantastique van Berlioz, in de 19e eeuw een baken van orkestratietechniek, dezelfde behandeling geniet. Antonello Manacorda ruilt even zijn vertrouwde Mahler Chamber Orchestra voor Les Siècles. Samen met stervioliste Isabelle Faust tekenen zij voor een soirée fantastique.

Bekijk het programmaboekje ↗

In 2013 creëerde Les Ballets C de la B Badke, een dansvoorstelling met tien Palestijnse dansers die de wereld rondreisde. Nu, meer dan een decennium later, is de situatie in Gaza actueler dan ooit en komt dit repertoire in handen van twee Palestijnse makers. Zij herschrijven het dansmateriaal en creëren een eigentijdse versie van de traditionele Palestijnse volksdans dabke. Badke(remix) is een vat vol levensdrift en danslust als een positieve vorm van verzet.

bekijk het programmaboekje

Droom weg bij vergeten Tsjechische muzikale parels in deze bijzondere visuele voorstelling. Pianist Severin von Eckardstein zit in een landschap van bewegende stof, omringd door de sfeervolle videobeelden van Lise Bruyneel. Leoš Janáčeks meeslepende muziek doet denken aan de dood, aan vergeten graven, voorgevoelens en tranen. Josef Suks zachte zomerimpressies roepen herinneringen op aan zwoele avonden met zwaluwgekwetter.

Bekijk het programmaboekje ↗

Weinig docenten waren zo invloedrijk als Nadia Boulanger: onder haar hoede ontplooiden zich enkele van de grootste componisten van de vroege 20e eeuw, zoals Philip Glass, Astor Piazzolla en Aaron Copland. Brussels Philharmonic combineert haar Fantasie variée met Ravels ‘symphonie chorégraphique’, waarin Daphnis en Chloé opgaan in suggestie, verleiding en afstoting, tot ze elkaar in de armen vallen op de tonen van Ravels ragfijn geschakeerde orkestrale palet.

Bekijk het programmaboekje ↗

Acht eeuwen: zo oud is De Wijngaard, het Brugse begijnhof dat in 1225 werd gesticht. Deze kleine stad-in-de-stad bevond zich ook figuurlijk op een centrale positie in het middeleeuwse Brugge. De begijnen en hun grootjuffrouw cultiveerden nauwe banden met belangrijke personen en prestigieuze instellingen binnen en buiten hun geliefde Brugge. Psallentes verkent hoe deze vrouwen hun stempel op de Heilig Bloedprocessie en vele andere Brugse tradities drukten.

Bekijk het programmaboekje ↗ 

Acht eeuwen: zo oud is De Wijngaard, het Brugse begijnhof dat in 1225 werd gesticht. Deze kleine stad-in-de-stad bevond zich ook figuurlijk op een centrale positie in het middeleeuwse Brugge. De begijnen en hun grootjuffrouw cultiveerden nauwe banden met belangrijke personen en prestigieuze instellingen binnen en buiten hun geliefde Brugge. Psallentes verkent hoe deze vrouwen hun stempel op de Heilig Bloedprocessie en vele andere Brugse tradities drukten.

 

Bekijk het programmaboekje ↗ 

Al te lang bleven Clara en Fanny in de schaduw van hun man of broer. Het London Philharmonic Orchestra zet de dames verdiend bovenaan op het programma, zij aan zij met hun beroemde naamgenoten. Natalia Ponomarchuck laat het London Philharmonic Orchestra zinderen in de intimistische muziek van de Mendelssohns, terwijl Alexander Melnikov zich aan het klavier uitleeft in de briljante concerti van de Schumanns.

bekijk het programmaboekje ↗

Wist je dat jazzlegende John Coltrane zijn iconische A Love Supreme begint met een citaat uit Sibelius’ Vijfde symfonie? Als dat geen hommage is! Ook Alban Berg bracht hulde, en wel aan de jonggestorven Manon, dochter van architect Walter Gropius en Alma Mahler. Bergs Vioolconcerto als ‘aandenken aan een engel’ werd zijn meest gespeelde werk. Winnaar van de Koningin Elisabethwedstrijd 2024 Dmytro Udovychenko doet het werk ongetwijfeld alle eer aan. Het London Philharmonic Orchestra parfumeert deze klassiekers met nieuwe noten van Frederik Neyrinck.

bekijk het programmaboekje ↗

Je kent misschien De Moldau van Smetana, waarin het volkslied Ik zag Cecilia komen resoneert. De vaderlandsliefde van Smetana reikt echter een heel eind verder, van de Praagse burcht Vyšegrad tot de mythische berg Blaník en alle andere hoogtepunten van zijn Vaderland (Má Vlast). In de bekwame handen van Václav Luks en dankzij het historische instrumentarium van Anima Eterna klinkt Smetana’s 19e-eeuwse Tsjechië als nieuw. Cecilia zal zingen als nooit voorheen!

Bekijk het programmaboekje ↗