Top 3 uit seizoen 2024-2025

Laureaat worden van de Koningin Elisabethwedstrijd: het is maar weinigen gegeven. Kom drie van de happy few beluisteren in het Concertgebouw. Van wedstrijdzenuwen is geen sprake meer. Nu telt alleen nog de muziek, vloeiend uit hart en vingers van jonge, energieke musici. Dit is toprepertoire, gespeeld door virtuozen voor wie geen horde te hoog is. Ze worden voortgestuwd door het Orchestre Philharmonique Royale de Liège. Een avond vol schoonheid, spanning en avontuur.

 Wie de finale haalt van een muziekwedstrijd, behoort tot de crème – zeker als het om onze internationaal gewaardeerde Konining Elisabethwedstrijd gaat. Tientallen pianisten moesten zich bewijzen. De allerbesten worden door een gespecialiseerde jury beloond met een ereplaats. Volgde je het op radio of televisie? Beleef het dan nu in het echt! De muzikaliteit, creativiteit en virtuositeit van deze jonge leeuwen is ontroerend, meeslepend en opwindend.

Dat Philippe Herreweghe een bijzondere voorliefde heeft voor de geniale renaissancecomponist Carlo Gesualdo is geen verrassing: Collegium Vocale Gent maakte al meerdere opnames van zijn werk. In dit concert begeven ze zich samen naar het hart van Gesualdo’s oeuvre, met een selectie uit zijn vierde madrigaalboek. Muziek die gilt en fluistert, bol staat van de emotie en alle nuances van de tekst haarfijn weergeeft. Kippenvel gegarandeerd.

‘Zelfs het grijsgedraaide Adagietto kruipt uit z’n ei alsof het 1902 is’, zo schreef een krant over Fischers opname van de Vijfde symfonie van Mahler. De smachtende strijkers kregen een tragische bijklank door de film Dood in Venetië, terwijl het in werkelijkheid om een hartstochtelijke liefdesbrief van Mahler aan zijn vrouw Alma gaat. Zijn meest joodse symfonie neemt de luisteraar emotioneel op sleeptouw, van de klaagzang in het eerste deel tot een kinderlijk visioen van vreugde in de finale.

In zijn Tweede symfonie verlegt Mahler de grenzen van wat mogelijk is met koor en orkest. Zo trachtte hij om in zijn muziek de meest verheven ideeën uit te drukken. Aan het uitgebreide orkest voegde hij extra kopers, klokken, een koor en twee zangsolisten toe. Het resultaat is een imposant orkestapparaat dat perfect past bij het bovenmenselijke thema van de Auferstehung of Wederopstanding. Onder leiding van Iván Fischer wordt dit een ervaring die sporen kerft in je ziel!

Dat de muzikanten van het wereldvermaarde Budapest Festival Orchestra van alle markten thuis zijn, bewijzen ze met tal van verrassende formats. Zo zijn er de concerten waarbij het publiek het programma bepaalt, voorstellingen voor kinderen met autisme en muziekmarathons. Speciaal voor dit concert diepte maestro Iván Fischer enkele parels uit het kamermuziekrepertoire op. Zijn muzikanten laten die met alle plezier schitteren in de intieme Kamermuziekzaal.

Het is een wereld waarin wolven eenden verslinden. Het is echter ook een wereld waarin een kleine jongen met uitzonderlijke moed en met de hulp van een maffe vogel en een dromerige eend, een wolf vangt. Belgian National Orchestra speelt Prokofievs zinnenprikkelende muziek bij een met een Oscar bekroonde stop-motionanimatiefilm over Peter en de wolf. Beleef dit spannend sprookje in beeld en muziek.

Zinderende stalen snaren, al dan niet in dialoog met elektronica, dompelen je onder in cultwerken van de pioniers van het minimalisme, van intieme onbekende pareltjes tot overweldigend eigen werk. Onder de leuze ‘hoe minder noten, hoe meer zeggingskracht’, brengen de toetsenisten je in een muzikale trance. Exuberante ritmiek, verglijdende patronen en nagalmende clusters bedwelmen je in elk van onze zalen.

Bach en Brahms schreven geen enkele opera. Beethoven slechts één, maar aan drama geen gebrek in zijn muziek. Hij ‘onttroonde’ de oorspronkelijke held van zijn Derde symfonie, Napoleon, toen deze zichzelf tot keizer uitriep. De held in Egmont verloor letterlijk het hoofd. Maar het is stersopraan Véronique Gens die voor de ware verrassing zorgt en stem geeft aan de heldinnen van Beethoven: elegante dames met brains en branie.

Onze band met de natuur vervaagt. Grote delen van de natuurlijke wereld, onze biotoop, worden vernietigd. De virtuele wereld koloniseert onze realiteitservaring en ontpopt zich gaandeweg tot ons nieuwe leefmilieu. Studio Radiaal zet je een virtual reality-bril op, en laat je die dualiteit ervaren. Je stapt binnen in een multi-sensoriële performance die het midden houdt tussen concert, virtual reality en installatiekunst. Een totaalervaring die je doet stilstaan bij onze plaats in een veranderend ecosysteem.

Niks verrukkelijkers dan een avondje pianomuziek! Er zijn charmante hapjes Chopin. Er is de monumentale laatste sonate van Schubert, met ondertonen van Beethoven. Het geheel valt altijd in de smaak, zeker wanneer Pavel Kolesnikov het godenmaal bereidt. De Siberisch-Londense pianist is een sensatie in de muziekwereld. Dat bewees hij hier eerder al tijdens het Goldberg-project met Anne Teresa De Keersmaeker. ‘Mijn ultieme doel is iets nieuws te laten horen, iets onverwachts en fris’, zegt hij zelf.

Brugs publiekslieveling Rotterdams Philharmonisch Orkest vult de boekentas met muziek van componisten in hun vroege jaren. Naast fris en sprankelend werk van een piepjonge Mozart en Mendelssohn klinkt ook een gloednieuwe creatie van de Nederlandse componiste Carlijn Metselaar. Voor het concerto van Mozart neemt Fazil Say plaats achter het klavier. Met zijn opwindende, eeuwig-jonge speelstijl weet hij het publiek al meer dan een kwarteeuw te betoveren. Het lijkt wel alsof je het ontstaan van de muziek ter plekke meemaakt!

Vox Luminis werpt een nieuw licht op Bachs Johannespassie. Samen met het Freiburger Barockorchester brengen ze niet de vertrouwde derde, maar de tweede versie van het werk. De inkt van het openings- en slotkoor in deze tweede versie was nog maar net droog toen ze op 30 maart 1725 voor het eerst werden uitgevoerd. Deze delen geven de passie een meer ingetogen aura, maar klinken je zeker vertrouwd in de oren.

Normaal gaat het zo: je zit in de zaal te luisteren naar het orkest op het podium. Dat op zich is al prachtig. Maar in CLUB Surround gaat het een beetje anders. Je zit op het podium, middenin het orkest. Je lichaam gaat meetrillen, je ervaart ritme en melodie zoals nooit tevoren, je volgt de aanwijzingen van de dirigent van op enkele meters. Je voelt de muziek kortom van binnenuit, een volstrekt unieke ervaring!

In Beethovens Negende klinkt de roep naar menselijke solidariteit en universeel broederschap. Na 200 jaar blijft deze idealistische symfonie nog brandend actueel en tot de verbeelding sprekend. In dit iconische werk legt Beethoven een lange weg af die de moeizame zoektocht naar geluk en vrijheid evoceert. Met zijn meesterlijk geconstrueerde muzikale kathedraal doorbreekt hij alle muzikale conventies en verenigt hij zijn genie en levensvisie.

Orfeo en Euridice zijn pas gehuwd wanneer zij sterft door een slangenbeet. Orfeo daalt snel af in de onderwereld om zijn geliefde terug te halen, maar kan het niet laten om achterom te kijken en verliest haar opnieuw. Het pad van La Fonte Musica gaat gelukkig wél opwaarts, en brengt het ensemble op alle grote podia, in een repertoire van middeleeuwen tot barok. Dankzij de hen zo typerende theatraliteit en italianità zit de muziek van Monteverdi hen zonder meer als gegoten.

Tijdens de lente-equinox viert men in het Midden-Oosten Nieuwjaar of Noroez. Daarbij dekken de mensen een tafel met zeven voorwerpen die allemaal in het Perzisch een ‘s’ als beginletter hebben: kiempjes, pudding, munten, een goudvis, eieren, een spiegel en kaarsen. In het Concertgebouw feesten we mee met een eerste concert About That Magic Circle gevolgd door een kopje thee en iets zoets. Afsluiten doen we met een kort intiem concertje met Iraanse volksmuziek ter ere van Noroez.

Stravinsky’s Le sacre du printemps veroorzaakte bij de premiere in 1913 een rel. Zo ook Edgar Varèses Amériques, een tour de force voor gi-gan-tisch orkest, met maar liefst 14 percussionisten. De brute en seismische kracht was met niets vergelijkbaar en veroorzaakte een schokgolf. Toch vond de componist niet dat hij zijn tijd vooruit was: ‘Ik ben op tijd, maar de mensen lopen achter.’ Concertgebouw-Maker Tom De Cock, zelf percussionist, vertelt over het werk en kruipt nadien op de bok om het orkestrale gevaarte in goede banen te leiden. Zet je schrap voor tijdloos meesterschap!

De terugkeer van het licht aan het begin van de lente: een natuurwonder dat in elke cultuur inspireerde tot tradities en rituelen. In haar ambitieuze Licht-project verkent Romina Lischka Ierse, Bretoense en Welshe muzikale tradities, in het exquise gezelschap van Hathor Consort – vernoemd naar de Egyptische godin die tegelijkertijd de moeder én de dochter was van zonnegod Ra. Scherp al je zintuigen, want video- en lichtcreaties vervolledigen dit multimediale project.

Sona Jobarteh heeft duidelijk haar eigen stem gevonden. Als eerste vrouwelijke professionele koraspeelster ooit uit een Afrikaanse familie van griots of dichters-muzikanten, breekt ze een lans voor meer zelfbewustzijn. Zo richtte ze de Gambia Academy op, een pilootschool die cultuur gebruikt als de poort voor het opleiden en empoweren van een nieuwe generatie . Maar bovenal is ze een fantastische muzikante die met één been in een 700 jaar oude familietraditie staat, en met het andere in een toekomstige erfenis.